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什么是“赋”?你最喜欢哪几篇“赋”?
赋,本来是诗歌的一种铺陈直言的手法。作为文体之一的赋,应该是在汉代形成的一种讲究文采和声调,介于诗与散文之间的文体。
赋的主要特点在于铺陈事物。描写的部分总是用华丽的词彩写得淋漓尽致,极尽铺述夸张之能事;而在结尾的部分,往往会发一点议论,以寄托讽喻之意。
汉赋有小赋和大赋之分。
小赋多是抒情之作,是东汉中叶才兴起的,数量也不是很多。
大赋最兴盛,内容多是描写宫殿、苑囿的华丽、京城的繁华等,借以夸耀汉帝国的声威,歌颂皇帝的功劳,只有在结尾处才添几句讽喻规劝的话。
汉赋的兴盛,和西汉的经济繁荣、国力强大、以及统治者穷奢极欲的豪华生活有密切关系。
汉代四百年,赋的写作风靡一时,名家辈出。重要的赋家,前期有贾谊、淮南小山、枚乘等;中期有司马相如、东方朔、王褒、杨雄、班固等;后期有张衡、赵壹、蔡邕等。
在人才济济的汉赋中,成就最高的应该是西汉中期的司马相如。
他家道贫寒,才气过人,代表作是《子虚赋》《上林赋》,内容承接,实际是一篇。
附中借三个假想的人物:子虚、乌有先生、亡是公三人之口,大肆铺张诸侯、天子田猎的盛况和宫苑的华丽豪华壮丽。尤其是天子游猎的那种威风和气派,令人难以想象。
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赋是我国古代的一种文体,它讲究文采、韵律,兼具诗歌和散文的性质。其特点是“铺采摛文,体物写志”,侧重于写景,借景抒情。赋的发展经历了几个阶段:最早出现于诸子散文中,叫“短赋”;以屈原为代表的“骚体”是诗向赋的过渡,叫“骚赋”;汉代正式确立了赋的体例,称为“辞赋”;魏晋以后,日益向骈对方向发展,叫做“骈赋”;唐代又由骈体转入律体叫“律赋”;宋代以散文形式写赋,称为“文赋”。我比较喜欢的赋有:杜牧的《阿房宫赋》、苏轼的《前赤壁赋》、等。
老师您好!我很高兴来回答一下这个问题。
赋,是我国古代的一种有韵文体,介于诗和散文之间。类似于后世的散文诗。它讲求文采,韵律,兼具诗歌和散文的性质。
赋的主要特点在于以下五个方面:
1句子的字数方面主要是四字或六字句;
2句式方面不仅追求错落有致,还追求骈偶
3语言方面追求声律谐协;
4文辞方面比较讲究藻饰与用典;
5内容方面,则倾向于写景,以景抒情。
我最喜欢杜牧的《阿房宫赋》,曹植的《洛神赋》,欧阳修的《秋声赋》,苏轼的《前赤壁赋》。
例如曹植的《洛神赋》,描写洛神女之美的句子有:
翩若惊鸿,婉若游龙。远而望之,皎若太阳升朝霞;迫而察之,灼若芙蕖出绿波。
披罗衣之璀粲兮,珥瑶碧之华琚。
戴金翠之首饰,缀明珠以耀躯。
华荣婀娜,令我忘餐。
读各位大文豪佳作,夜深深而不寐,思绵绵而增慕。
赋,它是一种比较特殊的文体,以铺陈扬厉的手法状物写情,讲究押韵和对仗,是非诗非文、亦诗亦文,介于诗文之间的一种文学样式。所以郭绍虞先生把赋概括为跨诗与文的“两栖动物”。
代表作品主要有:杜牧的《阿房宫赋》、曹植的《洛神赋》、欧阳修的《秋声赋》、苏轼的《前赤壁赋》、庾信的《哀江南赋》等。
野狐试答
题主好,赋是以“颂美”和“讽喻”为目的的一种韵文体,介乎在诗歌和散文之间,赋起源于战国,胜于两汉,宋以后逐渐衰落。
《周礼》有“六诗”的提法,《毛诗序》称作“六义”,就是风雅颂,赋比兴。“赋”是铺的意思,《诗经》中的赋,作为铺陈言志的一种表现手法,对于赋体的产生有着很大的影响。
赋作为一种文学体制,可以追溯到战国中期的屈原。《离骚》、《九歌》等篇章,虽然并没有以赋来标示,但西汉刘向校书时称为“屈原赋”,后世也把屈原作为赋的鼻祖。
赋作为一种文体的名称,最早开始于战国后期荀况的《赋篇》。赋总的特点是:“铺采摛文,体物写志。”赋随时代发展有着很大的变化,不同时期的赋又有着一些具体的特点。
汉大赋由枚乘的《七发》开始,代表作家有司马相如、杨雄、班固等,汉大赋一般都是长篇巨著,结构严密,气象宏大,文采飞扬,肃穆凝重,具有庙堂气息,被看作赋的正宗。汉大赋常用主客问答的形式,用典多,偏难字词很多,有以此夸示才学的嫌疑。汉赋是“劝百讽一”,劝帝王节俭,结果是以夸富和炫耀为主,汉大赋代表作有《上林赋》、《子虚赋》。
骈赋也叫排赋,流行于魏晋南北朝。骈赋全篇由四言、六言的对仗句组成,句式整齐,辞采华丽,富有音乐性,抒情性很强,一般都比较短小。魏晋南北朝骈赋著名的有庾信的《哀江南赋》,江淹的《恨赋》、《别赋》,鲍照的《芜城赋》,陶渊明的《归去来兮辞》……魏晋南北朝是一个思想解放的时代,文学的个性化色彩很强烈,名家辈出,佳作如云。
何为“书法”?
书法是我国民族文化的优秀传统之一,尤其是汉字书法可以说是中华民族文化的升华,它既是文化交流的工具,又是一门独放异彩的艺术。书法不仅具有实用价值,而且还富有欣赏价值与收藏价值。
所谓书法,不言而喻就是指汉字书写的方法与法则。从最简单、最实际的功用来说,书法只是文字形状的加工,不过是不同符号的不同组合而已,但它在三千多年的不断演化中,始终起着艺术语言的作用,深受广大人民的喜爱而不断的传播、不断的发展、不断的进步!现如今,就连很多的外国人都热爱书法、热衷于学习书法,可以说,汉字书法将逐渐走向世界,被越来越多的外国朋友所喜欢。
作为中国人,凡是会写字的人,都愿意把字写好写得美观,所以文字的书写便逐渐美化继而成为传统的具有民族特色的汉字书法艺术。书法艺术不仅能够表现书写者的思想情感,而且在许多书家的眼中,它还可以成为人格的标志。
对于书法的研究与实践,主要有两个阶段:一是生活中的实际应用,字写的好与不好,不写错别字就行,这算是书写的初级阶段;二是艺术性、观赏性的提高,把字写的很好、很美观,这算是书写的高级阶段,同样要求没有错别字。一个人如果要想提高书写水平,就必须选取古人不同字体中最典型、最优秀的书法作品作为范本来进行学习,无论学习哪种字体,只要能够把书法的结构、笔法、章法三要素把握好了,使三要素结合得越适当、越完美,那么书法的艺术性、观赏性自然就提高了。
图片为习作。
一般来讲【书法】是指:
中国传统的用毛笔书写汉 字的方法。具体包括:执笔,用笔、结构、布局等。因为,从古至今,中国人十分重视【书法】,所以,就把书法称之为:文字书写的艺术。
古往今来,对于书法的准确结论,却众说风云,没有一个普遍认同的定义。
譬如:汉代杨雄说:"书,心画也"。
而唐代张怀瑞在《六体书论》中说:"书者,法象也"。
元代《论书》则说:"书法即心法也"。
清代刘熙载《艺概书概》中说:"书者,如其学,如其才,如其志,总之曰:如其人而已"。各执一词,均无定论。
现当代对书法的研究,从实践到理论得到了前未有的发展。其观点是把书法定义为"造型艺术"、"线条艺术"。归为美术范畴。争论结果,其定义就是曰:书法是一种通过汉字书写,来表现情感意象的艺术。
当然这仅仅是对书法定义的粗略的概括。有志研究者,尽可读一些书法的专著:如《王羲之书论全集》等。也可订阅书法家协会出版的月刊《中国书法》阅读。
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